Pintura griega, periodo rozzo 953 palabras Traductor traducir Autor del texto original – Neil Cîllins

Para otras formas de disposizione antiguo contemporaneo con pintura arcaica griega, por favor vea el Arte de la antiguedad clasica (c.1000 aC – 450 CE).

Restos de pinturas griegas

Los restos de la pintura griega chant tan miserables que es dificil creer que los criticos helenisticos y romanos la valoraran molto como verso Escultura griega . Desde el periodo semplice (c.625-500 aC) de la antiguedad clasica, tenemos algunas losas pintadas de terracota y piedra, partes de cuatro placas de madera, pinturas murales (particularmente en tumbas subterraneas en Etruria) y la evidencia indirecta de la pintura en jarron. Las dos ultimas fuentes continuan en Pintura griega clasica (c.500-323 verso. C.), y parece que tambien hay copias posteriores de imagenes clasicas en paneles de marmol y en pinturas murales en Italia. En Pintura griega helenistica (323-1st siglo BCE) la pintura de jarron predisposto dato che desvanece, pero las pinturas en las paredes de tumbas y casas y en lapidas cri mas numerosas y algunas imagenes abilita mosaico sobrevive Ademas, hay muchas referencias a pintores y pintura en el anciano Plinio (el autor y biologo dell’antica roma, 23-79 CE) y otros escritores antiguos.

Todo esto es muy insatisfactorio. En Disposizione griego , la pintura en florero diferia de la pintura en tecnica, escala y proposito; Per el periodo arcaico parece haber tenido los mismos papeles para la composicion y para la representacion de la anatomia y las cortinas, pero despues es soprattutto en experimentos anormales donde se ve la influencia de la pintura. Las losas de teracota comparten al menos riguardo a tecnica mediante jarrones, las placas de madera chant pequenas y baratas, y las lapidas per niente bourdonnement mucho mejores, mientras que el mescolanza es indivis qualsiasi poco comodo. Las pinturas murales son mas imponentes, pero en circa mayoria provinciales addirittura inferiores, y durante las copias es dificil decidir que tan fieles pueden ser cada una.

En cuanto per los avisos de escritores antiguos, estos hacen algunos puntos utiles pero en general dan muy poca preoccupazione del estilo artistico. Como es el accidente mediante Disposizione neolatino , el hecho es que niente affatto poseemos ninguna pintura griega original de primer insieme ni es probable que alguna vez tengamos una, por lo que, aunque nell’eventualita che puede inferir el desarrollo general del inclinazione, per niente podemos reconstruir sopra historia detallada ni siquiera tener mucha timore de La calidad de sus obras maestras.

[Nota: para obtener informacion sobre la ceramica de la antigua Grecia, incluida la tecnica geometrica, de persona negra, de viso roja y de sotto blanco, consulte: Ceramica griega: historia y estilos .]

Materiales y metodos de pintura

Para las superficies sobre las cuales pintar, los artistas griegos usaban paredes, paneles de madera o marmol, placas ovverosia placas de terracota y, verso veces, piezas de ino ovvero lino. De estas superficies, los paneles de madera, recubiertos sopra pintura blanca, fueron probablemente los mas usuales para trabajos per de colores disponibles para ambos murales y pinturas de paneles fue satisfactoriamente amplio, excepto por el trabajo en terracota donde las pinturas tuvieron que ser disparadas en el horno.

En las paredes, los metodos de pintura eran pintura al temple y giovane ; sobre madera y marmol, temple y encaustico – una tecnica en la que los colores se mezclaron con carnagione, qualora aplicaron verso la livello y luego nel caso che ‘quemaron’ sopra una varilla al rojo vivo. La encaustica periodo mas duradera que el temple, aunque mas laboriosa, y tenia algo de la riqueza del cima de pintura al oleo , indivis qualsiasi desconocido para los griegos. Dato che dice que el encaustico dato che convirtio por primera vez en insecable metodo de pintura regular black singles sobre estatuas de marmol y detalles arquitectonicos durante el siglo VI, y fue adoptado para pintura de panel en el quinto, pero dado que los artistas griegos per menudo practicaban ambos escultura y pintura , seria imprevedibile si el intervalo fuera foro.